Poesía para Perdidos-Septiembre 2026

Nacho Escuín

(Ignacio Escuín Borao)

Teruel 1981  Licenciado en Filología Hispánica y Doctor en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada. Ha desempeñado tareas de docente, editor, gestor cultural y crítico literario. Ha sido Director General de Cultura y Patrimonio del Gobierno de Aragón de 2015 a 2019, también ha sido director del Instituto de Estudios Turolenses de 2020 a 2023. En la actualidad es docente e investigador en varias universidades.
Ha publicado los poemarios Ejercicios espirituales (Ediciones 4 de agosto), Pop (Aqua editorial), Couleur (PUZ), Americana (Leteo), Habrá una vez un hombre libre (Huacanamo), Huir verano (Siltolá), El azul y lo lejano (4 de agosto), 7:35 (PUZ), La mala raza (Bala pérdida) y Nadar hasta la orilla (Olifante). También el álbum ilustrado (por David Guirao) El Libro de Oriana (1ª y 2ª edición) y La Dama en llamas (3ª edición) y las novelas Los papeles de Bruselas (Bala perdida) y La mentira del cazador (Eolas, 2023). Ha realizado diferentes antologías como La verdadera historia de los hombres (Eclipsados, 2005) junto a David González, Yin: poetas aragonesas, 1960-2010 (Olifante, 2010) junto a Ángel Guinda, Aquel agosto de nuestras vidas (ediciones 4 de agosto, 2012) o Beatitud -Visiones de la Beat Generation- (Baladí, 2011) junto a Vicente Muñoz Álvarez o La tierra y la nada (Bala perdida, 2022). También ha realizado ediciones y antologías de autores como la obra completa de José Ignacio Ciordia (Larumbe, Prensas Universitarias de la Universidad de Zaragoza, 2009) o el recientemente publicado Hacia lo violento (Huerga y Fierro, colección Rayo azul, 2021) de Antonio Méndez Rubio o Sanar la herida de Alfredo Saldaña (Huerga y Fierro, colección Rayo azul, 2025). También ha publicado los ensayos La medida de lo posible –Fórmulas del nuevo realismo en la poesía española contemporánea, 1990-2009- (Universidad de Valladolid, 2013) y Aquellos maravillosos años: la huella de los noventa en la cooltura contemporánea (Universidades de León y Valladolid, 2021), Crítica ética. Derivas en el campo cultural (español) contemporáneo (Prensas de la Universidad de Zaragoza, 2024) y el manual Vivir para leer (breve historia de la literatura en 101 libros) (Libros del frío, 2022).
Ha coordinado diferentes ciclos como “Este jueves, poesía” o “Los jueves de poesía” –ahora en el Teatro de la Estación-.

Alfredo Saldaña 

Ha publicado los libros de poesía Fragmentos para una arquitectura de las ruinas (Prensas Universitarias de Zaragoza, 1989), Pasar de largo (PUZ, 2003), Palabras que hablan de la muerte del pensamiento (Olifante, 2003), Humus (Eclipsados, 2008), Malpaís (La Isla de Siltolá, 2015) y La acción es el frío (Olifante, 2023). Una parte de su obra poética puede leerse en las antologías Sin contar. Poesía 1983-2010 (Ediciones del 4 de agosto, 2010), La raíz del aire. Poesía 1990-2023 (Nautilus, 2024) y, en edición de Nacho Escuín, Sanar la herida. Poesía 1983-2025 (Huerga y Fierro, 2025). Es profesor de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada en la Universidad de Zaragoza; vinculados a sus intereses profesionales, sus últimos ensayos publicados son: La huella en el margen. Literatura y pensamiento crítico (Mira Editores, 2013), La práctica de la teoría. Elementos para una crítica de la cultura contemporánea (RiL Editores, 2018) y Romper el límite. La poesía de Roberto Juarroz (Prensas de la Universidad de Zaragoza, 2022).

Música con;

CRISÁLIDA  ACOUSTIC

Luis Esteban y Alejandro Castro adaptan los temas eléctricos de CRISÁLIDA al formato dúo acústico. En el repertorio, temas de su último LP, “Horizontes”, excelentemente valorado, alguna novedad y alguna versión clásica. Os dejamos algunos enlaces de interés de la banda:

Sábado 26 de Septiembre de 2026 a las 19:30 h

C/ Agustina de Aragón nº 30

Zaragoza

Cojón de Viejo - Josas Ariño

EL CÓMIC MÁS SALVAJE DE JOSAS ARIÑO

Autor y guionista de cómics underground

Barrios abandonados, fondos buitre, pantallas donde antes había seres humanos… La especulación crece sin frenos y la corrupción alcanza cotas de auténtica ciencia ficción… pero Marcial, especialista de Hollywood retirado y actual dueño de un videoclub de capa caída, está ya hasta los COJONES de toda esa chusma que anda destruyendo su barrio. Afortunadamente, si algo le ha enseñado su antigua vida es a aguantar los golpes… y a repartir HOSTIAS como panes. Al fin y al cabo, dicen que fue doble de riesgo del mismísimo Sylvester Stallone.

Un encuentro con el autor, dibujante y guionista Josas Ariño, donde desvelará su trayectoria y los entresijos de sus elaboradas historias. Conversaremos con el artista sobre su viaje, así como de las anécdotas y aventuras que le han acompañado en su trabajo «Cojón de Viejo»,  editado por Weird Comix

Nº de páginas: 56

Encuadernación: Rústica a todo color

Formato: 18×27

Encuentro con:

Sábado 19 de Septiembre de 2026  a las 19:00 h

C/ Agustina de Aragón nº 30 

Zaragoza

Recital de Verano de La Casa de Zitas

4º Recital De Verano de  La Casa de Zitas.

Como cada año y en colaboración con La Terraza Experimental, 

Poetas de la Casa de Zitas recitarán sus poemas.

Entre poetas participará una cantante, amenizándonos con su voz.

Intervendrán en esta ocasión:

Carmen Bada

Fran Picón

Jesús Echezarreta

José Luis Domingo

Lourdes Alhajas

Lourdes Fajó

Montse Grao

Sagrario Manrique Esparza

Samuel Trigueros

Teresa Palomo

Ventu Ulloa

Actuación Musical

Alicia Martín

Sábado 29 de agosto de 2026    22:00 h

Carmen Bada - Las Calas no lo saben

CARMEN BADA PINÓS

Nacida en Fabara (Zaragoza). Autora de poemas y relatos breves, ha recibido varios premios en certámenes como “No es país para viejovenes”, “En femenino” y “Certamen Literario Picarral” y ha publicadosus trabajos en antologías como “Palabras contadas” de la editorial La Fragua delTrovador, “Relatos en femenino”, de Book Editorial y “Nuevas voces aragonesas” y “Sueños en la cadiera” de Apache Libros. De la mano de Elhecho Poético ha formado parte de las antologías “Germinal”, “Insumisas y poetas”, “Veinticinco poetas y tres hermanas” y ”Luz que madura”. Y en solitario ha publicado “En femenino”, dentro de la colección Octaedro de Nautilus Ediciones.

Las calas no lo saben está dividido en dos partes claramente diferenciadas: “Madre, declive y ausencia” y “Desván, paisajes y algo sobre la poesía”. Dos lugares distintos para encontrarnos con una poeta de raza: el de la madre y esa relación antes comentada, en la que las emociones habitan inevitablemente cada uno de los poemas y ese desván en el que la poesía nace desde la observación y, quizá también, desde la introspección.

Nuestra autora, no sólo nos emociona y nos hace empatizar con la dureza de sus versos, sino que nos muestra que el lenguaje, cuando es tratado con mimo y respeto como hace Carmen, es belleza en sí mismo y nos permite a los lectores sonreír desde lo más profundo de nuestro ser mientras las lágrimas asoman irreverentes en nuestra mirada.

Carmen afirma con rotundidad que una madre nunca termina de irse y que, además, hay un momento en el que la voz de madre e hija son prácticamente imposibles de distinguir. 

La lectura de este poemario nos lleva a la paradoja del disfrute por su belleza literaria mientras nos remueve las entrañas y nos genera un ligero sinsabor la crudeza del mensaje; la pérdida de la memoria es ausencia estando presente, es no reconocer a esa persona que dice ser la mayor de sus hijas, es la sempiterna sensación de un frío que se hace herida entre la yema de los dedos.

Resumen prólogo: Fran Picón

PRESENTACIÓN - RECITAL  

Actuación Musical con

 Alicia Martín 

Portada: Ángel Arruga

Alicia Martín

Montse Grao - Carmen Bada

Montse Grao - Carmen Bada Pinós

Música con:

Alicia Martín

Jueves 16 de Julio de 2026   a las 19:30 h

C/ Agustina de Aragón nº 30

Zaragoza

Javier Bierge y Gabriel Fraile

Javier Bierge  y Gabriel Fraile

  (Piano)          (Violín) 

Tras conocernos a raíz de bachillerato nos dimos cuenta de nuestras sinergias musicales y empezamos a tocar juntos, e incluso grabamos alguna canción.

En este concierto tocaremos un repertorio con una mayoría de canciones propias, y algunas versiones llevadas a nuestro campo.

Este concierto es muy importante para nosotros, ya que es el primero que hacemos a dúo de manera oficial, y estamos muy emocionados de poder sacar a la luz nuevas canciones, que el publico podrá escuchar y disfrutar en primicia 

En Concierto 

(Entrada con aportación libre)

Sabado 11 de Julio de 2026   a las  20:00 h

C/Agustina de Aragón nº 30 

Zaragoza

Gloria Geberovich y Elena Arnaldos

 Gloria Geberovich

(Buenos Aires, 1961)

Cantautora, compositora, intérprete, escritora y productora argentina residente en España. Inició su camino en la música ingresando al Coro Nacional de Niños en 1968 y posteriormente al Coro de Juventudes Musicales, ambos dirigidos por Vilma Gorini de Teseo. Más tarde ingresó al Conservatorio Superior Manuel de Falla donde estudió guitarra con el maestro Abelardo Veiga. Optó por completar su formación, en forma particular con las profesoras Ana Chapiro y Celia Kneller en canto lírico y luego de manera autodidacta en música popular. Para ello se relacionó con músicos de diversos géneros con quienes compartió experiencias y de quienes aprendió técnicas que luego aplicaría en su propia producción, consiguiendo de esta manera adquirir un estilo personal y un amplio abanico de matices, lo que, sumado a la particularidad de su voz, le permitió ubicarse desde muy joven en un lugar preferencial dentro del panorama musical patagónico, lugar al que se trasladó en 1983. Allí compaginó su trabajo artístico con el de docente de música en escuelas de nivel inicial, secundario, terciario y en el Instituto Superior Docente impartiendo la cátedra de Educación por el arte.
En medio de su estancia patagónica, entre 1990 y 1992 regresó a Buenos Aires para trabajar junto al conocido productor Fabián Matus en su agencia, donde tuvo la oportunidad de realizar diversas tareas dentro de la producción para artistas de la talla de Mercedes Sosa y Charly García entre otros y en la organización de grandes eventos, sobre todo musicales. En su producción musical se destacan música para publicidad, cortometrajes y teatro, canciones infantiles y para adultos, obras instrumentales y corales, contando en total alrededor de 400 composiciones.

Recibió varios premios como cantautora y poeta en Argentina y España. Cantora, guitarrera y cuatrista, es considerada en la Patagonia Argentina como un referente y una de las mujeres pioneras compositoras de la zona, por lo que fue reconocida en 2016 por el Ministerio de Cultura de la Provincia del Chubut como Embajadora Artística.
En cuanto a lo literario, cursó diversos talleres, escribió teatro, monólogos, poemarios, cuentos para adultos y niños. Trabajó en radio como locutora, columnista y productora. Musicalizó a poetas patagónicos, un trabajo que le llevó casi 10 años, con un resultado de más de 40 composiciones. Compuso canciones en coautoría con Bruno Di Benedetto, Luis Pescetti, Mauricio Aznar, Manuel Klainer, Enrique Llopis, Miguel Oyarzabal y Fela Tylbor, entre otros. Compartió escenario con Domingo Cura, Carlos Carabajal, Litto Nebbia, Horacio Moscovici, Luis Pescetti, Quique Sinessi, Dúo Straijer – Hurtado, Mauricio Aznar, grupos Amankay y Almagato, Mario Sablik, Julio Ñañes, Juan Pablo Solco, Pablo Regnando, Santiago Lena, Mario León, Narciso Saúl, Xavier Baró, Jaime González, Jaime Lapeña, Elena Arnaldos, Maribel Lardies, Luis Giménez, Daniel López Aguirre, Yliana Labrada, Ulises Butrón, Moncho Otero y Rafa Mora, entre otros y actualmente, desde el año 2009, junto al pianista Manuel Klainer, como Dúo Geberovich-Klainer, con Marcelo Balsells, Silvina Garré, Mikel Urdangarín y Carmen París. Colaboró en grabaciones con Claudio Gabis, Almagato, Xavier Baró, Moncho Otero y Sur Project, y con el realizador Hugo Callabeth en grabaciones de música publicitaria, y participó en discos colectivos con canciones de su autoría en Argentina y España, donde se radicó en 1998. Grabó siete discos como solista y tres con el dúo Geberovich-Klainer. A raíz de la pandemia armó el Ensamble Virtual Entre Sures, formación integrada por cantantes de Argentina y España, que dirigió y con quienes interpretó obras corales de su autoría.

En enero de 2025 la Secretaría de Cultura de Chubut, Argentina, avaló su trayectoria, reconociendo el aporte de la misma a la cultura de la región. Junto a su compañero el pianista Manuel Klainer, realizaron conciertos en España, Francia y Argentina, siendo esta última una gira de 14 conciertos que incluyeron entre otros la Casa de las Madres de Plaza de Mayo, el Centro Luis Braille de Comodoro Rivadavia, y destacando un taller de canto colectivo realizado en el CE.RE.LA.DI. (Centro de Rehabilitación Laboral para personas con Discapacidad) organizado por la Biblioteca Popular Braille y Parlante Alfredo L. Palacios en el marco del Mes de la Discapacidad y del 40º Aniversario de la misma, recibiendo un reconocimiento por ser miembro fundadora de dicha biblioteca. Además recibió una distinción de la Intendencia y Secretaría de Cultura de la ciudad de Puerto Madryn, Chubut, por su trayectoria y el aporte realizado a la cultura de la misma. A pesar de haber perdido la vista en 2013 a raíz de un glaucoma, no ha interrumpido su trabajo musical ni literario.

Elena Arnaldos Castro

(Zaragoza, 1959)

Fue en octubre de 1996 en que, invitada por Mauricio Aznar al escenario de la Plaza del Pilar, acompaña a Don Carlos Carabajal, Padre de la Chacarera, en temas del folklore argentino. Desde esa fecha forma parte del Grupo Amankay, debutando en la Campana de los Perdidos en 1998.
Pertenece a la Asociación Cultural de estudio y difusión del folklore hispanoamericano AMANKAY y participa en todas sus actividades.

• los conciertos con el Grupo Amankay por la geografía de Aragón, España, Francia, Bolivia y Argentina.

•Grabación de sus registros sonoros en:

 

CD Tukuy Sonkoywan (Con toda el alma), año 2000

CD Allinya Raymi (Feliz navidad), año 2014

CD Ñankuna (Caminos), año 2015

CD Wasichapi (En La casita), año 2021

CD Inkamerata, año 2023

•Participación en Festivales de música sudamericana.

•Preparación y organización de las tres ediciones realizadas hasta la fecha del "Ciclo Cantando en Plata” de Música Latinoamericana y de los actos conmemorativos del 50 Aniversario del Grupo Amankay (2026).

Se remonta al año 2009 el comienzo de los conciertos acompañando a Gloria Geberovich y con el Dúo Geberovich- Klainer. Participa con su voz en CDs y vídeos de Gloria Geberovich, Manuel Klainer, Jorge Senar, Ensamble Virtual Entre Sures y Coral Picarral.  

Desde diciembre de 1999, es integrante de la Coral Picarral de Zaragoza. Colabora en todas sus actividades, con especial cariño las que guardan relación con los objetivos de difusión del folklore hispanoamericano de la Asociación Cultural Amankay, como así ha ocurrido en los Encuentros de Música Coral en Primavera en la Margen Izquierda y en la Gala de Navidad del Distrito El Rabal, en colaboración con el Ayuntamiento de Zaragoza.

Realiza el curso de “Técnica vocal e Higiene de la voz para coralistas”, de la Asociación Acordes Vocales, con la colaboración de la Escuela Municipal de Música y Danza del Ayuntamiento de Zaragoza, impartido por Concha Pérez Falcón. En la Escuela Municipal de Música y Danza del Ayuntamiento de Zaragoza, cursa el Ciclo inicial de Acordeón y además, como actividad complementaria, participa en el coro Saraqusta.

Gloria Geberovich y Elena Arnaldos, ambas con una larga trayectoria y juntas en diversos proyectos desde más de una veintena de años, nos presentan esta nueva propuesta poético-musical -Al compás del tamboril - y -Afuera, el mundo - escritos por Gloria, y nos llevarán de la mano por paisajes de Latinoamérica, en el primer caso mediante las canciones que de alguna manera formaron parte de nuestras vidas acompañando los relatos y, en el segundo, la compañía será de canciones de Gloria a las que ella llama Poesía cantada.

Gloria Geberovich, voz y guitarra, Elena Arnaldos, voz y percusión.

 Recital de música y poesía 

Gloria Geberovich     -     Elena Arnaldos

Sábado 4 de Julio de 2026   a las 20;00 h

(Entrada con aportación libre)

C/ Agustina de Aragón nº 30

Zaragoza

Samuel Trigueros . La desnudez del fuego

SAMUEL TRIGUEROS

(Honduras) 

Actor, escritor, poeta, director de escena, editor, guionista y pintor.

Además de La desnudez del fuego (Nautilus Ediciones), ha publicado los siguientes libros de poesía: Ouroboros, Seguir volando. Antología personal 1992-2021, Una canción lejana, Una despedida, Exhumaciones, Antes de la explosión, Animal de ritos, entre otros. 

Incluido en antologías como: Panorama crítico del cuento en Honduras, La palabra iluminada, La hora siguiente-poesía emergente de Honduras, Versofónica 20 poetas-20 frecuencias, La herida en el sol-Poesía Contemporánea Centroamericana-Universidad de México, Gatimonio: Poemas de gatos de autores hispanoamericanos, Los trabajos del tiempo-15 poetas hondureños contemporáneos y Doce cuentos negros y violentos, entre otros.

Lleva varios años residiendo en Zaragoza y es el responsable del sello Nautilus, con una amplia nómina de autores y de libros a sus espaldas, y del Festival Internacional de Poesía de Aragón-Fipar.

 Presentación - Fran Picón / Recital / Micro abierto

Fran Picón - Samuel Trigueros

Sábado 27 de Junio de 2026  a las 20:00 h

C/ Agustina de Aragón nº 30

Zaragoza

Perdidos en Junio 2026

 

Diana Burzurí

 Nace con el sol de verano en Zaragoza. Antropóloga, Educadora social, Trabajadora social y estudiante de Filología Hispánica en la actualidad. 

Desde pequeña le ha gustado estudiar y explorar los límites de las palabras y del sonido cuando se encuentran. Intenta recoger la magia que navega por el aire y llevarla a la palabra con musicalidad y cuidado.  Viene de un mundo diferente donde el aprendizaje y el placer están cosidos a la misma estrella.

La potencia de vida que surge cuando crea algo que antes no existía le hace escribir y leer con pasión. Este proceso creativo le lleva al impulso de pensar que hay esperanza. Más tarde viene la felicidad de no quedarse lo propio, de querer lanzarlo al aire de donde ha venido para que se recoja con cuidado. Normalmente salta con facilidad los límites de lo académico para crear a partir de los hilos que a todos nos sostienen.

Sergio Gómez García

 Licenciado en Filosofía y profesor de Educación Secundaria en Zaragoza. Fue uno de los fundadores, junto a otros docentes y alumnos, de la Sociedad Aragonesa de Filosofía en 2013, en la que participa activamente.

En 2011 obtuvo una beca del Ministerio de Cultura para el curso Fundamentals of Poetry, dentro del Programa Grundwitg de carácter europeo. En solitario ha publicado 60 gramos (Aqua, 2011), ganador del VII Premio delegación del gobierno de Aragón, Un piano silencioso (La Herradura Oxidada, 2016), Error de la luz (Olifante, 2018) y Viejo (Pregunta, 2021).

Sus poemas y textos han aparecido en diversas antologías o libros colectivos, también en revistas literarias y filosóficas como Crisis, Imán y Ágora de Zaragoza, Thémata de Sevilla, De paso de Cádiz o Heterogénea de Madrid. Ocasionalmente ha publicado reseñas literarias para Heraldo de Aragón y artículos de opinión para Eldiario.es, así como colaborado en el programa Despierta Aragón de Aragón Radio con una sección periódica de dilemas morales.

María Pérez Collados 

(maríaconfussion)

 Querría habitar en la literatura, sin embargo se ve obligada a vivir en el mundo real en el que se dedica a la música y al teatro.

En su trayectoria como músico ha colaborado con diversos artistas. Con su proyecto personal maríaconfussion ha editado tres discos titulados Al borde de la piel, Hay camino y Deja que cante.

maríaconfussion posee una vertiente teatral que se traduce en los espectáculos Una habitación propia, Nosotras y la más reciente Jane B.

Como actriz ha trabajado en distintas compañías. Su último estreno, en enero de 2026, ha sido “Las Glorias”, con la compañía Diego Palacio producciones con la que lleva colaborando desde 2019.

Como docente desarrolla su trabajo en la Escuela municipal de teatro de Zaragoza.

Como escritora - o como le gusta a ella decir como alguien que escribe- ha publicado los poemarios Diario de invierno y Gineceo y ha colaborado en varias obras colectivas como Poesía en la frontera.

Página web: https://mariaconfussion.es/

Viernes 19 de Junio de 2026   a las  20:00 h

C/ Agustina de Aragón nº 30

Zaragoza

Teresa Palomo - Danza de Libélulas

TERESA PALOMO

(Zaragoza, España)

En poesía ha publicado el libro Incertidumbre. Sus poemas aparecen en las antologías Germinal, Luz que madura, 25 poetas y tres hermanas, Insumisas y poetas. En narrativa, su primer libro en solitario es la colección de cuentos Danza de libélulas (con Nautilus Ediciones en marzo de 2026), considerado por Luisa Miñana como parte de la corriente «feminismo fantástico», que convoca desde hace tiempo un buen número de reconocidas escritoras en lengua castellana. Algunos de sus cuentos también han sido incluidos en antologías como: Enjambre, Mujeres a la orilla del Ebro, Sueños en la Cadiera y Mujeres y

monstruos.

Fiesta/Presentación/Recital /Música

Música con:

Tere Gálvez 

&

Chavi García Maynar

Montse Grao  y Teresa Palomo

Tere Gálvez

Tere Gálvez  y  Chavi García Maynar

Entrada libre

hasta completar aforo

Sábado 13 de Junio de 2026   a las 20:00 h

C/ Agustina de Aragón nº 30 

Zaragoza