Domingo Rezitado el próximo 12 de febrero con la poesía de Merche Llop y Antonio Andrade. Como acostumbra D. Etéro presentará el recital. 

–Merche Llop. Poeta, narradora, columnista, miembro de la Academia de la Lengua Aragonesa. Escribe poesía y narrativa, en catalán y en castellano. Sus publicaciones reúnen multiplicidad de intereses, especialmente sobre la figura femenina como protagonista.
Colabora en la revista Temps de Franja con la columna Entre dos aigües y el seudónimo Marina d’Algars.

Es miembro de l’Associació Amics de Nonasp, de l’Associació Cultural del Matarranya (ASCUMA), de la Asociación Poética Aragonesa Bonhomía y de la Asociación Aragonesa de Escritores.

Participa en actividades organizadas por la Casa de Zitas en Zaragoza y en el Taller Internacional Helecho Poético dirigido y coordinado por Samuel Trigueros Espino.

Pertenece al grupo de escritura La Flama.

Etéreo dixit:

Merche es una poeta y una persona comprometida en y con todo lo que emprende. Es una poeta generosa y es una mujer culta y sincera hasta las últimas consecuencias. Sus versos son valientes mientras van envueltos en un halo de humildad y calor para el lector/oyente. Ha participado en innumerables eventos, algunos solidarios o reivindicativos y siempre tiende su mano con aquella persona o entidad que le solicita ayuda.

–Antonio Andrade. Poeta, periodista y escritor mexicano, miembro del Diccionario de Escritores Mexicanos del siglo XXI por el Instituto de Investigaciones Filológicas de la Universidad Autónoma Nacional de México (UNAM).

Ha publicado los poemarios Cortoletrajes, Conllevaderías, Dejé migajas en la cama, Panfleto impostergable (Praga) y Panfleto inevitable con el que realiza distintas presentaciones dentro y fuera de Zaragoza cuando así las circunstancias se lo permiten.

Etéreo dixit:

Poeta aguerrido y “echado para adelante” sin duda que lo es Antonio Andrade. Hay versos que son un puñetazo directo a la razón, otros que son un poco de agua fresca en una calurosa tarde de agosto y otros, sencillamente, una relajación necesaria que el lector sabrá o debería agradecer. Antonio es un tipo sencillo, cercano y convencido de lo que hace (o lo aparenta muy bien). Sin duda, una suerte tenerlo en nuestra ciudad.

Domingo Rezitado: Recital poético con Merche Llop y Antonio Andrade. Presentación: Dani Etéreo
Día: Domingo, 12/02/2023
Hora: 12:30h

Entrada gratuita

 El próximo sábado 11 de febrero comienzan los Ciclos Poéticos con las presentaciones de los poetas de la Editorial Animal Sospechoso en alianza con la Editorial Nautilus.

En esta ocasión presentarán sus poemarios Jaime D. Parra, Lala Blay y Carmen Borja.

El autor
Jaime D. Parra (Huércal-Overa, 1952), poeta y ensayista especializado en el estudio y la hermenéutica de la simbología, así como en la mística y los heterodoxos; sin olvidarnos de Jung y sus discípulas, en especial, Marie-Louise von Franz y sus trabajos acerca de los sueños y la muerte. Asimismo, ha dedicado su obra crítica al estudio de la obra de Juan Eduardo Cirlot y al análisis de la poesía escrita por mujeres.

Entre sus obras en prosa destacan La simbología (2001), El poeta y sus símbolos (2001), Místicos y heterodoxos (2003), Claves de simbología (2018), Poéticas del origen (2019) y Poéticas del caos (2019). Ha realizado las antologías Las poetas de la búsqueda (2002), The Other Poetry of Barcelona/La poesía otra de Barcelona, (con Carlota Caulfield: 2004), Poesía inversa (con Amalia Sanchís: 2018), Radical 3 (2020), Poesía bajo sospecha (2020) y Radical 3 (II) (2021). Ha publicado los libros de poesía Contrición bajo los signos (1978; 2ª ed., 2022), Huellas vacías (2005), Escolium (2007), Dominó: Aperturas (2015), Éxodo y otros poemas (2021) y Papeles del desierto (2022).

«Poemas narrativos, poemas místicos, poemas convulsos saturados de símbolos, divinidades, avatares, misterios y secretos, y de citas de libros sapienciales. Estamos ante un libro que, si bien procede de un sueño onírico, se viste con los propios sueños de juventud del escritor. Un canto a la mística alquímica y, por ende, transformador.»
Neus Aguado

El libro
Con Wyoming se pone de manifiesto cómo la poesía nos recuerda la nece-sidad atávica de mirar al cielo, a los cielos. Iniciado en 1983 por mandato onírico –el autor soñó con una bella muchacha llamada Wyoming– y terminado en 2020, rescatando otro poderoso sueño del autor acerca de un cubo diamantino, se podría decir que el libro empieza y acaba con un sueño, dando voz a la parte femenina, a la sombra de la supuesta realidad en la que nos desenvolve¬mos con torpeza.

Wyoming es la extranjera, la peregrina por paisajes alegóricos que evocan los lienzos de Caspar David Friedrich aunque también los de los surrealistas, con el potente Cosmos onírico de Remedios Varo a la cabe-za. Asimismo, Juan Eduardo Cirlot y Alejandra Pizarnik resuenan en este poemario junto a Georg Trakl y su contundente «es el alma una extranjera en la tierra».

Poemas narrativos, místicos, convulsos, saturados de símbolos, divinidades, avatares, misterios y secretos, y de citas de libros sapienciales. Se trata de una obra que, si bien procede de un sueño onírico, se viste con los propios sueños de juventud del escritor. Un canto a la mística alquímica y, por ende, transformador.

La sola túnica que te cubre
ha de volverse leyenda de tu belleza.
Los pasos que das se agigantan
en perspectiva
con el día naciente.
Los cielos queman.
El camino se alarga hacia la cima.

Espérame al borde de los precipicios.

La autora
Lala Blay (Barcelona, 1968) es licenciada en Be- llas Artes y Filosofía, y doctora en Filosofía por la Universidad de Barcelona (premio Extraor- dinario de Doctorado 2015). Ha publicado Lie- beslied (premio Recull de poesía, 2000), Plec de claror (premio J. M. López-Picó de poesía, 2004) y Abstància (Pont del Petroli, 2016), que ahora publicamos en edición bilingüe.

Es autora igualmente de los libros de ensayo y traducción de poesía Píndaro desde Hölderlin (2018) –que incluye la traducción de ocho odas de Píndaro– y Nada se ha perdido. Aproximación a Paul Celan (2022), una traducción y comenta- rio de trece poemas de Celan y uno de Hölderlin. Compagina la escritura con la tarea docente y la investigación filosófica. Su poesía, personal y re- flexiva a un mismo tiempo, se alimenta en par- te de la lectura y la traducción de otros poetas como Celan, Hölderlin y Rilke, a los que llegó a partir de sus primeras lecturas de Vinyoli.

«Los versos de Lala Blay, sutiles e intactos como agujas imantadas, nos rodean, se imponen y juegan con nosotros sin misericordia intelectual y, como en un juego amoroso, la poeta se insinúa, con- tacta y se apodera de nuestras defensas.»
Jaime Siles

El libro
La poesía de Lala Blay es de un raro lirismo ya que, tras el rigor de su pensamiento y una dicción donde no cabe imprecisión alguna, oculta una tensión emocional que nos permite vis- lumbrar la sombra de la experiencia, de lo efectivamente vivido. Una experiencia que no es ajena a la lectura de poetas a los que admira y conoce bien, como Celan o Hölderlin.

El cuidado del ritmo –fonético, sintáctico y conceptual– convierte sus poemas en un lugar recurrente en la memoria del lector atento. Y quizá sea esa atención la característica más propia de su poesía. La atención a lo que la palabra hace posible, pues al ser dicho se revela y se desvela:
«Dar nombre, decir de un modo bello es dar presencia». La conciencia de que dar forma comporta también una pérdida y una distancia, se acerca una y otra vez a las cosas «atenta a lo impensado » puesto que, como ella misma escribe, «no hay nada tan pesado ni tan ligero / que no pueda amarse».

també la mà que t’ha llegit està xifrada.
Compta’n els solcs, besa’n el dors, adona’t
que els ha tramat la nit en fil de dia;
serva la inconsistència de cada bri;
acull-la.

también la mano que te ha leído está cifrada.
Cuenta los surcos, besa el dorso, comprende
que los ha tramado la noche con hilo de día;
preserva la inconsistencia de cada brizna;
acógela.
Lala Blay

La autora
Carmen Borja (Gijón, 1957). Doctora en Literatura Española y más¬ter en Edición, reside en Barce¬lona desde 1978. Es presidenta de la asociación cultural Prouccions Im¬possibles y codirige la Casa de l’Artista en Terres de Cruïlla.

Ha publicado, entre otros títulos, la trilogía formada por Libro de Ainakls (1988), Libro de la Torre (2000) y Libro del retorno (2007), La balada de Branko Petrovski y otros poemas (2007), Mañana (2011) y Sub Jove. Cartas de tréboles y diamantes en edición de bibliófilo (2016). En 2017 Sub Jove se publica en castellano, asturiano y catalán y en 2018 en edición especial de cartas de tarot.

Codirigió junto a Carles Molins Puzle (2006), una publicación excéntrica y multidisciplinaria así como el proyecto de edición singular de quince libros de bibliófilo La Plaquetona-Vi¬lamarins (2016-2017) donde apareció Sub Jove

«La poesía de Carmen Borja, si bien muestra rasgos propios de nuestra época, alcanza unos niveles de profundidad que la sitúan por encima de un tiempo determinado y sus versos tienen la sabiduría y el sabor de antiguas palabras»
José Corredor-Matheos

El libro
Arrojarse al agua posee una vocación de unidad, que comparte con otros títulos de Carmen Borja, como por ejemplo Libro del retorno. Si bien cada poema goza de plena autonomía, todos ellos, sumados uno tras otro, constituyen un gran tejido o trama en la que fluye una conciencia poética que se abre al mundo y establece una complicidad con el lector, no como interlocutor ni como testigo, sino como un tú en el que se desdobla la realidad. Se trata siempre de una voz que asiste al despojo del mundo, pero haciendo del poema un «tiempo lento para pensar / y avanzar después con decisión».
«¡Qué remedio –pareciera decir–, siempre hay tiempo de extinguirse!» y sin embargo lo que queda es la posibilidad de contemplar, de ser conciencia, porque «nadie se hace a sí mismo / sin ayuda de otros». Se entrecruzan así vida y poema para permitirnos olvidar «que todo viaje / tiene que ver con la muerte», aunque sólo quede la belleza y el obstinado deseo de vivir.

Aguzar los sentidos y arrojarse al agua:
música del origen, latido, murmullo,
balbuceo, canto.
Dentro, esa extraña luz, la palabra.
También lo incomunicable,
la muerte de los que amamos,
lo secreto. El goce de la belleza,
la ausencia de codicia.
Fuera, múltiples realidades,
tiempos distintos en un mismo tiempo.
Cómo no anhelar la armonía.

Ciclos Poéticos 2023: Jaime D. Parra, Lala Blay y Carmen Borja. Editorial Animal Sospechoso en alianza con la Editorial Nautilus.
Día: Sábado, 11/02/2023
Hora: 19:30h

Entrada gratuita

 El próximo sábado 4 de febrero nos visitarán los poetas Soledad González Vaquero y Thomás Chelsea de las con sus poemarios Bailando palabras y Hombre de Barro respectivamente acompañados de la música y performance de Marta Sanz y José Luis Domingo Devenir sin Límites. Al mismo tiempo se dará a conocer el fancine Tras el Abismo. Audiovisuales de Lalo Guerra.

Soledad González Vaquero vive en Valladolid, aunque nacida en Zamora, es diplomada en Magisterio y Licenciada en Filosofía y Letras por la UVA, además de varios cursos post-grado.

Pertenece al grupo poético PerVersos y ha publicado el libro: Bailando palabras
junto con Lourdes Medina de la Torre en 2019, editorial Suseya.

Ha colaborado en varios fanzines como La mirada del caracol y Tras el abismo junto
con Thomás Chelsea de las y el fanzine Devenir sin limites junto con Thomás Chelsea y Jose Luis Domingo.

Colaboraciones en diversas antologías.
Participa en todo acto literario que organiza su grupo, así como con otros grupos poéticos de la ciudad. Tanto en micros abiertos, recitales en Teatro Cervantes, Casa Zorrilla, centros cívicos, actos solidarios y de apoyo a diferentes colectivos, semanas culturales en diversas localidades de la comunidad, encuentros poéticos con otras ciudades (Zaragoza, León, Asturias …) y colabora con la Federación de Casas Regionales de Castilla y León en diversos actos.

Participa en Encuentro de poetas en red (León 2022), así como en el Encuentro internacional de Poetas y otras Artes por la paz que se celebró en Valladolid en octubre 2022. Actualmente forma parte del Consejo de Redacción de la Revista PerVersos.

La poesía llegó a mí desde muy joven, me buscó, me encontró… y se quedó conmigo, abarcando una gran amplitud de temas, tanto sociales como íntimos, que me inspiran, me tocan el alma y salen sin poner límites a nada.

A raíz del encuentro con Zaragoza (Zaradolid 2021), tanto Tomás Chelsea como yo, hemos tomado contacto con Jose Luis Domingo, maravillosa persona, iniciando una colaboración estupenda y un poco loca que ha dado lugar al fanzine Devenir sin límites y que nos ha supuesto otro modo de mirar la poesía y el mundo.
A ver si somos capaces de trasmitiroslo.

Thomas Chelsea de las nació en Pinilla de Fermoselle, Zamora, donde termina la carretera. Al poniente, allí donde el Duero, el rio “Douro” de Oporto talla las piedras con el agua que llega desde las montañas que circundan la Castilla y León y sus páramos. El cielo, granito, el monte le vio crecer en pueblos como Villardiegüa de la Ribera, con su “toro de piedra” y donde inició “estudios”, si es que en la escuela unitaria se estudiaba; en todo caso estuvo feliz de vivir “libre” los primeros cuatro años. Luego el destino le llevó a Villabrágima, con sus tres escuelas con dos o tres cursos por maestro. Recuerda esos veranos en Fornillos de Fermoselle y en Pereruela de Sayago, el pueblo de los cacharos, donde vivían abuelos y tíos, que eran agricultores y ganaderos, veranos especiales llenos de siega, acarreo, de paja y trilla, acompañar al ganado hacia el prado o la charca con su primo, era como una fiesta de vacaciones. Estudia Bachillerato en Medina de Rioseco y en el Instituto Ferrari ya en Valladolid, ¡Qué tiempos de luchas estudiantiles!, y cartas de amores perdidos, perdidas también las cartas que entonces sí que debió escribir día a día como una autobiografía, que probablemente descansaron en una maleta durante unos años, para luego desaparecer a su destino y olvido.

Estudió en varias facultades y Escuelas en Valladolid: Diplomado en Relaciones Laborales, y en Restauración y Conservaciones de Bienes Culturales, Licenciado en Ciencias del Trabajo en este caso por la Universidad Oberta de Cataluña, o este título de Doctorado en Diversidad Socioeducativa por la Universidad de Valladolid, o su trabajo de personal en las Cortes de Castilla y León donde gana actualmente su sustento.

Desde hace unos años la poesía hablada llena la tarde de los miércoles en Valladolid a través del micro abierto PerVersos, a través del cual está a punto de salir el número”0” de su revista y también otros micros abiertos como Sentimientos en Voz Alta, Los Poetas de la Pérgola, o las tardes del Jardín Romántico de “La Casa Zorrilla” en lo que podemos decir que es poesía en acción en: bares, plazas, fiestas, actos como la ofrenda floral de las casas regionales a la virgen de San Lorenzo, o teatro como la “Nave Senior”, del Teatro Calderón de Valladolid, en la que participa.

Introducido en la nueva edad previa a pensar que algún día dejaré de trabajar y tendré que despedirme para comenzar otra etapa apasionante: ir apareciendo para ir desapareciendo. Siento que he sido y soy un “hombre de barro”, que con la arcilla se puede hacer y deshacer, las piezas se rompen a veces y con ellas, como la ausencia, se proyectan vivencias: nuevas piezas, aceptando la fragilidad y el fracaso, así como el reto de ver la vida iluminarse en la nueva realidad, este devenir post pandémico.

En este encuentro en Zaragoza, con Soledad González Vaquero y José Luis Domingo, además de presentar nuestros poemarios y FanZines, queremos “devenir sin límites”, en este concepto Deleuziano como encuentro de afectos con lo “otro” que transforma el yo, y eso hacerlo “sin límites”.

Presentación poemarios: Bailando palabras de Soledad González y Hombre de Barro de Thomás Chelsea de las. Con Marta Sanz y el músico José Luis Domingo.
Día: Sábado, 04/02/2023
Hora: 20:00h

Entrada gratuita