EXPLORANDO OTROS ESPACIOS PARA LA CULTURA
COLECTIVO MULTIDISCIPLINAR DE ZARAGOZA-
EXPOSICIÓNES - MÚSICA - POESÍA -PINTURA- VISUALES,PERFORMANCE, AMBIENTACIONES,PRESENTACIONES Y ADMISIÓN DE PROPUESTAS-
PRETENDEMOS DINAMIZAR CON TU AYUDA ACTIVIDADES PARA LA VIDA CULTURAL DE ZARAGOZA
C/ Agustina de Aragón nº 30 local
Unas llegaron buscando la palabra y otras donde ponerla.
Otras abrieron los oídos al escuchar el mar salir del centro de un cencerro.
Otras tuvieron terribles visiones cuando de la tierra brotaba luz y sangre.
Otras notaron el latido del útero de una cierva que las llamaba, para que atravesaran el bosque. Y así, las unas con las otras se dieron de comer y se dieron calor mientras se abrazaban, porque estaban a punto de fallecer en un mundo feroz, que las había abandonado.
El bosque continúa lleno de luz y sangre, hace quince años que lo atravesamos siguiendo el camino que nos empuja hacia la poesía,
la música, el teatro y la necesidad de expresión.
Un camino a La Casa de Zitas.
Gracias a las personas que han participado en la construcción de este espacio,
Una oportunidad única para asistir a La Casa de Zitas (Agustina de Aragón 30).Zaragoza
Marisa y Aixa recitarán sus poemas y hablarán acerca de la poesía y de su poesía.
Presentación de los libros EL CORAZÓN DE LO FRÁGIL y ARTERIA SECUNDARIA (de Marisa Martínez Pérsico y Nautilus Ediciones) y SOBRE ESTA MISMA NIEVE (de Aixa Rava).
compartiremos otras pláticas al final de la jornada.
Este libro habla de las noches y los soles que nos habitan. Así como existen árboles “arriba”, también hay un cielo “abajo” que forma nuestro mundo interior, que nos da fuerza, nos ilumina y nos construye (o nos destruye a veces) en el camino de la vida. Todos los planetas que vemos y no vemos giran en el universo interno del ser humano, por eso a veces tenemos luz y a veces sombras, por eso en ocasiones un eclipse nos apaga o nos envuelve, haciendo surgir mareas dentro de nosotros. Escrito con un lenguaje que alterna lo conceptual con la simbología, este poemario de Ricardo Fernández Moyano aporta un rectángulo de agua más a la poesía aragonesa escrita en lo que va de siglo. Una ola aragonesa de poesía que debería llamar la atención por su cantidad y calidad, no común en esta tierra árida desde los tiempos de Miguel Labordeta.
ECLIPSE
Ricardo Fernández Moyano
Nacido en 1954. Desde 1992 reside en Zaragoza, donde ha trabajado como Educador de Discapacitados Intelectuales.
Obra publicada:
Poesía:
· Tras la Huella del Tiempo, Diputación de Albacete 1996.
· Transparencias, Devenir Madrid 2002.
· La Voz en la Memoria, Bubok Madrid 2009.
· Poetas suicidas: sensibilidad o supervivencia, Olifante (colección Papeles de Trasmoz). Tarazona (Zaragoza) 2009.
· Rituales de identidad, Huerga y Fierro Madrid 2011.
· Zarzal, Amargord Ediciones Madrid 2015.
· Carmen carminis.Poemas para ellas, Ediciones Dédalo Barcelona 2016.
· Brotes. Antología breve 1985-2016), Huerga y Fierro Madrid 2017.
· El filo del no, Imperium Ediciones, Zaragoza 2020
· Nieve roja al amanecer. Poesía social (1985-2020), Amargord ediciones, Madrid 2022.
Relato:
· El Círculo de los Nombres, Publicaciones Acumán, Toledo 2007. Enero 1ª edición, abril 2ª edición.
· Ha publicado sus poemas en diversas revistas literarias.
· Incluido en varias Antologías y libros colectivos.
Premios:
· Ganador del certamen de Poesía “Versos para una Primavera”, de COPE ALBACETE, 1985.
· Ganador de la V Edición del Certamen de Poesía “Versos de Amor”, de COPE ALBACETE, 1999.
· Finalista del Premio Miguel Labordeta de Poesía 2006 del Gobierno de Aragón.
· Finalista del Premio Internacional Altino de Poesía 2014, 2015 y 2017
organizado por el Ayuntamiento de Quarto d’Altino (Venecia).
Durante sus quince años cumplidos de existencia en 2023, La Casa de Zitas ha
sostenido como eje principal de su acción la defensa de los derechos de las
mujeres, desde una militancia cultural activa contra la violencia ejercida
históricamente hacia las mujeres.
El derecho a la cultura, al arte, a la poesía, es tan importante como la vida
misma de cada mujer para La Casa de Zitas. Si bien en su sede no existe
ninguna discriminación hacia los hombres que escriben poesía, hacen música o
presentan todo tipo de manifestaciones artísticas (siempre que no sean
misóginos, fascistas o flagrantes perpetradores de violencia hacia las mujeres),
las mujeres tienen en La Casa de Zitas un protagonismo que se corresponde
totalmente con la intención de ofrecer a las mujeres un espacio para su
posicionamiento más allá de los ámbitos de confinamiento privado a los que el
patriarcado las ha tenido y quiere seguir teniendo sometidas. No basta que las
mujeres estén vivas (si no es que han sido asesinadas y engrosan la cifra
infame de feminicidios), sino que hace falta que se reconozca y respete su
importancia en la sociedad y que se construya un sistema igualitario que
garantice la dignidad integral de sus vidas.
Y en esa necesidad vital seguimos en la lucha contra la violencia que viene
golpeándonos con saña. Nos va la vida en seguir contando qué nos pasa como
mujeres y cómo nos están matando.
Con ese propósito, el sábado 25 de noviembre de 2023, a las 20:00h,
presentamos el Recital 25 POETAS Y TRES HERMANAS, en el cual la palabra
comprometida de veinticinco poetas resonará contra la violencia ejercida hacia
las mujeres. La música estará a cargo de Cris Alonso y nos acompañarán el
rapero Many con una pieza inédita y Blanca Sarasa como poeta invitada.
Nautilus Ediciones ofrecerá también una publicación especial dedicada a las
mujeres, en colaboración con la Casa de Zitas.
Este martes por cortesía de la casa de Zitas y también el viernes a la misma hora en la vía Láctea nos vemos para compartir las proyecciones audiovisuales del documental que tengo de danza butoh y varios videos más que nos trae el maestro de butoh Alejandro Ladino.
Después tendremos un conversatorio para profundizar en lo que, a la luz de la palabra, pueda surgir en relación al cuerpo, la danza, pero sobre todo al alumbramiento poético que constituye todo acto creativo. Compartiremos con los asistentes algunos movimientos, a la manera de una intuición poética y meditativa en torno a las sensaciones de estos flujos marinos que habitamos.
¿Cómo nos disponemos a habitar el cuerpo desde el vértigo de una presencia que sea a la vez ausencia?
¿Cómo bordear el abismo, como habitarlo, sin abismarnos en el vacío
pero tampoco ceder al delirio del constructor?
¿Cómo vaciarnos hasta el punto de no perder la historia, y olvidar lo suficiente para renacer de nuevo?
El nuevo poemario de Germán Guirado pretende ser una punzada contra los convencionalismos, la vida prefijada, y la falta de compromiso en cualquiera de sus manifestaciones. Un grito descarnado a la explotación -intelectual, emocional y física del hombre por el hombre. Un canto fúnebre, y a la vez optimista, contra la tibieza, la escritura plana y la existencia gris. La necesidad imperiosa de saltar al vacío para retornar de nuevo la vida. Y todo ello con la nada sencilla tarea de intentar esquivar la mera pretenciosidad y el panfleto poético. Este libro pretende ser todo eso y nada en particular. Queridas lectoras, ante ustedes: ‘Un hombre muerto’.
Germán Guirado (Almería)
Ha publicado los poemarios ‘Un hombre muerto’ (Libros Indie, 2023),
‘Ni una palabra de esto’ (La Oficina Ediciones Culturales, 2015),
‘Escritos de lápiz de labios’ (Ediciones Vitruvio, 2012) y
‘Menos Tú’ (El Gaviero Ediciones, 2007).
En 2019 publicó su primera novela: Contable (Editorial Universidad de Almería).
Sus trabajos han aparecido en diversas revistas literarias, así como en las antologías: Poetas Españoles del Nuevo Milenio (La Raíz Invertida, 2013) o Especial de Poesía Andaluza (En sentido figurado, 2011), entre otras.
Entre los premios obtenidos destaca el ya lejano VIII Certamen de Creación Joven Ciudad de Almería con la obra ‘Canción póstuma para un poeta urgente’.
Ha colaborado en prensa mediante artículos literarios y musicales. Fue el conductor de un programa semanal en Candil Radio titulado “Canciones de cuna y de rabia”.
Ha desempeñado las labores de coordinación del ciclo poético Malaletra, que se ha llevado a cabo durante varios años en Aguadulce-Roquetas de Mar.
En los últimos tiempos, junto al músico vallisoletano Javier Arnal, representa un espectáculo poético-musical llamado Los artistas
Este fin de semana, los días 28 y 29 de Octubre, se celebrará el ya mítico, histórico y esperado encuentro entre poetas de las ciudades de Valladolid y Zaragoza, que al celebrarse en Zaragoza (la casa de Zitas)
se denomina Zaradolid.
Este encuentro fue creado e ideado por nuestro querido amigo José Malvís.
Decidió darme el testigo y yo lo cogí con gusto.
Lo coordinamos este año entre
La casa de Zitas, Poetry Slam Zaragoza, PerVersos y Poetry Slam Valladolid.
Vengan y apoyen, es un encuentro maravilloso
que ya se ha establecido después de nueve ediciones.
Teresa Ramos Oviedo (1961). Reside en Pamplona-Iruña. Poeta y psicoterapeuta
formada en la Escuela Española de Terapia Reichiana y Coach por EFIC. Miembro del Ateneo Navarro. Creadora de ANAITAVERSO, espacio dinámico y participativo para la difusión de la poesía, reconocido de interés social por el Gobierno de Navarra en el 2018 y del Grupo Psicosocial de Encuentro y Poesía. Impulsora de un nuevo Espacio Cultural en la naturaleza, ubicado en Ilarregui, Ulzama (Navarra), ahora mismo en fase de construcción del proyecto.
Ha publicado Música Impar (Caraba Ibérica traducido por Carlos d’Abreu, con prólogo de Matías Escalera Cordero en 2022) , Cierta Belleza (autoedición a cargo de Marina Aoiz y prólogo de Antonio Orihuela 2020). En 2017 publica: Bancales de perfume (Colección Poética y peatonal -Ejemplar Único-) con el pintor Gabriel Viñals. En 2018 reedita de nuevo Bancales de perfume con Cénlit Ediciones. I Premio Concurso de poesía “Noches poéticas de Bilbao” 2015 con Sabe la noche y I Premio del XXXVIII Certamen de Poesía “Rafael Fernández Pombo” 2012, La conjura de las letras. Finalista en el Premio de Poesía Reinaldo Arenas (EE.UU 2017) entre otros. Ha prologado “La X en la palabra” de Fermín Castro” y “Aún tu nombre” de Ramón Campos. En 2015 fue Jurado en el II Concurso de Noches Poéticas de Bilbao. Ha tenido diversas colaboraciones con revistas y antologías. Ha sido propulsora de la Antología sobre Naturaleza Versal.
PRESENTACIÓN /RECITAL de Teresa Ramos y Música con Christian Glaría
El próximo sábado 30 de septiembre en La Casa de Zitas
(C/ Agustina de Aragón, nº 30 -local- Zaragoza)
Tendrá lugar un recital poético en el que participarán varios de los poetas que
forman parte de Voces en el Viento, la antología poética editada por Zarracatalla.
De la mano de Belén Mateos y Fran Picón, que conducirán el acto que dará comienzo a las 20:000 horas, podremos disfrutar de poemas en la voz de sus propios autores y de otros que por motivo de la distancia no podrán estar presentes, aunque los sentiremos como si lo estuvieran con la colaboración de sus compañeros. Su editor, David Garcés Zalaya, nos contará detalles de esta iniciativa y Noe Romero pondrá la nota musical al evento. Un proyecto en el que han participado 100 poetas de todo el mundo, con la representación de 14 países distintos y de prácticamente todos los puntos de la geografía española, para iniciar esta colección “Zarracatalla poética”. Europa y América se dan la mano en este abrazo poético con sabor a vientos de ambos lados del Atlántico.
RECITAL PRESENTACIÓN DEL NUEVO POEMARIO DE MONTSE GRAO
HOY TOMARÉ EL VERMUT
Con este libro –HOY TOMARÉ EL VERMUT, título extraído de su poema Cansancio-Montse Grao nos ofrece un registro poético renovado en el que, por supuesto, mantiene vigentes sus motivos expresados en libros anteriores, pero en el que se permite, además de activar el megáfono de vez en cuando, atenuar la voz de modo que sus versos taladren con un susurro inexorable el oído de la bestia o de nuestras consciencias. El título del libro quizá desconcierte, porque pareciera simplemente hablar de una mujer que se relaja y mira pasar, impávida, la vida con todos sus esplendores y marasmos, con un vermut frente a ella en la terraza de un bar o en su balcón. Sin embargo, si afinamos la mirada, veremos a esta misma mujer que elige, entre todas las luchas, un momento de reflexión y de paz conquistada por sí misma, porque tiene derecho a ello, porque no todo debe ser activismo, porque la militancia se ejerce incluso frente a un vermut, porque puede y porque quiere, porque ¿quién le va a decir que no puede hacer una pausa en la batalla para reponer fuerzas, para ver hacia el pasado y afinar sus armas para el presente y el futuro?. En su poema Cansancio evoca el viejo panta rei de Heráclito y declara «Pero todo cambia». Aflora el cansancio ante una realidad que aniquila los deseos (De repente los pasos se hacen torpes, / se olvidan las ganas) y «minan el espíritu»; los años hacen su estrago y ella se detiene a contemplar sus alas cercenadas pero no disueltas en el río, sino colocadas junto a ese vaso de vermut, seguramente antes de volver a insertarlas en su espalda para ascender de nuevo y unirse al vuelo de todas las mujeres. En HOY TOMARÉ EL VERMUT hay un deseo profundo y vivo de libertad continuamente acechado por las estructuras machistas representadas en «El cura [que]repartía los sacramentos» (Neófita), en una «España de grises» (Bolsa de agua caliente), en el hipotético buen humor de sus verdugos (Confinamiento), en el amor concebido como un corsé opresor (El amor), en «maridos ociosos» que usufructúan «la mala educación de la escuela franquista» (M. P.) que durante mucho tiempo y sus rebabas les obligaba a «ser madres o monjas» (Mutismo). Hay miedo y dudas también alrededor de ese deseo de libertad, como lo manifiesta –humana, muy humana- en versos como: «Las veo con un nudo en la garganta, / con un miedo lacerante / a ese posible error imperceptible / que despierte a la bestia.» (Confinamiento); y más sutil en «Estoy sola en el fondo. / Un hombre se sienta a mi lado. / Su mirada me sobrecoge. / Bajo del bus y vuelo.» (El último autobús) o en «Un miedo irracional / envilece mis sueños», por ejemplo (Incertidumbre). Esos dos polos –deseo y miedo- son catalizados mediante una contemplación poética activa de un pasado en el que con tono sarcástico la poeta dice «Mi mayor hazaña / fue pasar de la opresión del padre / al yugo de un marido», «…mis miedos me dejaron varada / entre las cuerdas». Pasado que ha sido revolucionado hasta el límite de poder decir «Ahora vuelo libremente, paseo por las nubes» y el renovado anhelo: «Desear que algún día / se haga pedazos / la orla que sujeta mis sueños». Todo el pesimismo que pareciera recorrer el cuerpo de los poemas y la galería de mujeres históricamentesometidas (hijas, madres, abuelas, compañeras, la mujer campesina, la vecina de arriba, la mujer africana, las mujeres afganas, todas las mujeres) no es más que una denuncia permanente de un estado de cosas abyecto contra el cual, si logran no convertirse en víctimas, en cifra forense, se oponen «…las mujeres-pájaro. Las que lucharon / para romper cadenas» (Ellas). Acostumbrados a una poesía directa, frontal, en sus libros anteriores, esta vez Montse Grao amplía el espectro de su voz poética para entregarnos una poesía política escrita desde la intimidad de una experiencia traducida a poesía militante, pero no poesía basta, sino poesía en la que el grito se alterna con la media voz, con un silbo que se sabe igual de potente que el mayor de los estruendos. Montse sabe que no por gritar más fuerte la bestia nos escucha mejor. Sabe que la mujer sentada con sus hijos y sus pocas pertenencias en un quicio posiblemente sea un grito más poderoso y elocuente que todas las consignas de una muchedumbre que se manifiesta. Sabe que se puede hacer de un poema una plaza donde se reclaman unos derechos conculcados, no reconocidos, violentados, pero que el poema también puede susurrar verdades inobjetables, y no por tenue vale menos o es menos efectivo. Este libro es, de alguna manera, un réquiem por todas las mujeres víctimas de la violencia machista, pero también es un reposicionamiento político a favor de la vida per se y de la vida de las mujeres, como corresponde a una poeta comprometida con esta causa, por lo cual vuelve para «Retomar la palabra / para lanzarla al viento, para que no quede una voz en el olvido», porque «Hay mucho que decir», porque finalmente no acepta callar su voz, siendo que «el silencio es el miedo de las desesperadas» y «Nosotras tenemos el deber de la denuncia, / exigir libertad / para nuestras hermanas de alas rotas…». Alcemos ese vaso de vermut, que las alas vuelvan al sitio que les pertenece, celebremos esta poesía y la vida de las mujeres-pájaro, de las mujeres Fénix que cada día renacen de sus cenizas.
Samuel Trigueros
Zaragoza, junio de 2023
Montse Grao.
Nacida en Tudela (Navarra), vecina de Zaragoza desde los 6 años. Ganadora y finalista de varios
certámenes de poesía. Cofundadora junto a otros poetas de La Casa de Zitas en 2008. Integrante de la
Asociación Poética Bonhomía. Incluida en la Antología de Poetas Aragonesas “Yin” (Olifante 2009) y en el Diccionario de Autores Aragoneses de Javier Barreiro. Mis poemas se han publicado en varias antologías, blogs y revistas.
Publicaciones en solitario:
Libro de Relatos “Desnuda” 2004
Haikús “Desde el mar, en el mar” - Uriol Cuadernos de poesía 2007
Poesía: “Mis dedos anárquicos” - La Casa de Zitas 2017
Poesía: “Corsé de Versos” Sonetos- Editorial La Herradura Oxidada. 2019
Poesía: “No permito secarse a ningún pájaro”- Editorial Amargord 1ª Edición 2019- 2ª Edición 2022
Poesía: “Hoy tomaré el vermut” Nautilus Ediciones 2023.
Ante los acontecimientos que vienen sucediendo tanto en la vida como en la política, vemos necesario dar voz a las mujeres.
Tenemos previsto que cada uno de los recitales se haga el primer viernes de cada mes si es posible, ocasionalmente, alguno de los meses siguientes, por circunstancias, bien festivas o de organización no se pueda realizar.
El próximo día 8 de septiembre, viernes, comenzamos con el Primero de los recitales programados para este curso.
CLARA ARREGUI
Biografía:
Clara Arregui Sancho (Torrevelilla, 1987) es profesora de instituto, traductora y poetisa.
Escribe desde que tiene uso de razón y en la actualidad cuenta con un poemario pubilicado:
Nosotras que todo lo perdimos (La herradura oxidada, Náufragos del Potemkin, 2018).
Estudió filología clásica y filología hispánica en la Universidad de Zaragoza y en la
actualidad trabaja en un instituto mientras termina su doctorado centrandose en poetisas
griegas de después de la Segunda Guerra Mundial. Como traductora ha publicado El dolor
del hombre y de las cosas de Kostas Kariotakis (La Herradura Oxidada, Naufragos del
Potemkin, 2014).
MERCEDES ANGOY
BIOGRAFÍA
Mercedes
Angoy, graduada social, nacida en Zaragoza. Coautora de
varios libros de relatos, "Realidades Inventadas", Tinta y
papel" "Juntando letras" y "Palabras vivas".
Es
miembro del grupo Molière Poesía coautora de los poemarios del grupo, "Talcualsomos"
"Hexaedro" Pronturario", y “Dominó” de la editorial La Fragua
del Trovador.Y del poemario Insumisas y Poetas de la editorial Nautilus.
Sus
versos de luces y sombras de neón se gestan en la noche, en la esencia de sus
mares y en el latir de su alma vital.
ESTHER ARANDA
Esther Aranda Guerrero
(Zaragoza).
Se ha presentado a varios certámenes literarios, por ejemplo
el patrocinado por el Colegio de Educación de Adultos Concepción Arenal, en el
que quedó en primer lugar con el relato Sonrisas de primavera.
Participó en el taller impartido por María Dubón en la
Fundación Rey Ardid.
Participa en el taller de escritura creativo-terapéutica en
la Asociación de trastornos depresivos de Aragón( AFDA).
Participó en talleres de el Laboratorio de Sueños y fue
incluida en la antología Sueños en La Cadiera.
Actualmente participa en el taller Helecho Poético y se le ha
incluido en las antologías Germinal e Insumisas y Poetas.
Participó en FIPAR en 2022.
CARMEN BADA
Participó en la publicación de varios Fanzines y Antologías
con el taller “El Laboratorio de Sueños”.
Fue premiada en el concurso de “Relatos en
femenino” de Buuk Editorial. También publicó en la colección “Palabras contadas”
de la Editorial La Fragua del Trovador y en la antología 365 días y fue
premiada en varias ediciones del “Certamen Literario Mujeres del Picarral” en
relato y en poesía. Seleccionada para publicar en 2020 en NO ES PAÍS PARA
VIEJÓVENES y en 2021 para la II ANTOLOGÍA DE POESÍA VIEJOVEN.
En 2022 realizó la exposición “Versos
embotellados y caligramas” y participó como alumna de Helecho Poético en la
Antología Germinal, en la publicación Insumisas y Poetas y en F.I.P.A.R 2022 y
2023.
Viernes 8 de Septiembre de 2023 a las 20:00 h
LA CASA DE ZITAS C/ Agustina de Aragón nº 30 (local) Zaragoza
DANI ROMEO Nace al final de la primavera de 1994, cuando el calor del Sol ya anuncia la inminencia del verano. De niño siempre tropieza, berrea, se levanta y se ríe enseguida. Ya se ha olvidado. Daniel tiene dentro un péndulo que siempre le devuelve de la tierra al cielo. Daniel es una demostración ambulante de la ley de la gravedad. Empieza sus andadas artísticas escribiendo cuentos para otros niños. Crece en una casa llena de libros y de atenciones. Entre sus posesiones más preciadas está su primer carnet de biblioteca. Escribe poemas para adelantarse al futuro. Híbrido de saliva y sudor, a veces se queda en silencio acompañado tan solo del zumbido de sus pensamientos. Dos cursos en Teatro de la Estación y un año en teatro de calle Teatro la Cosa. Ha participado en eventos y proyectos como: Versódromo, Festival Soñar, recital Benéfico Solidariaonline, edición Especial del Cabaret Poético, performance grupal Ánima, recital Agnición, festival RASMIA.
¿Qué es poesía? ¿De qué está hecha? ¿Qué parece pero no es poesía? ¿Cómo identificamos un mal poema? ¿Qué hay en un buen poema? ¿Cuáles son los grandes referentes de la poesía universal? ¿Cómo eliminar la broza de un texto poético?
Estas y otras preguntas nos hemos hecho quienes escribimos o alguna vez hemos intentado escribir poesía.
EL TALLER HELECHO POÉTICO ZARAGOZA te ofrece la oportunidad de indagar en el esquivo territorio de la poesía, te pondrá en contacto con técnicas de escritura, estimulará tu imaginación y creatividad, hará que tomes conciencia de las palabras, te ayudará a ver de nuevo el mundo desde el asombro y el pensamiento poético.
Este no es un taller más, no es un simple repertorio de juegos y actividades. Aquí te sumergirás en una experiencia orgánica que cambiará tu manera de leer y escribir poesía.
Ningún taller garantiza que te hará poeta, si alguien te dice que lo hará contigo te está mintiendo. Lo que sí te garantizamos es que el Taller Helecho Poético Zaragoza pondrá en tus manos herramientas para orientarte en la escritura poética, con una metodología de comprobada efectividad.
Te invitamos a inscribirte y compartir la información con quienes creas que les puede interesar.
La Asociación Cultural La Casa de Zitas, aprovechando las noches de verano, se traslada al Parque Delicias, en colaboración con la Terraza Experimental, donde se dará un recital poético-musical, por distintos integrantes de la misma:
El próximo sábado 8 de julio Carlos Villarrubia vuelve a La Casa de Zitas para presentar su libroZarabandagoza acompañado de la música de Lucio Cruces y amigos.
Carlos Villarrubia
Viajero por geografías y emociones, alma nómada, Carlos Villarrubia es un creador en todos los formatos multimedia. Periodista, escritor, compositor, autor de más de mil canciones y de más de medio centenar de libros. Es director de espacios radiofónicos y televisivos, creador audiovisual y conferenciante. Explorador de lenguajes afectivos, también es guionista y asesor de proyectos multimedia. Ha colaborado con grandes nombres de la creación artística como Joaquín Sabina, Martirio, Kiko Veneno, Luis Racionero, Francisco Nieva, Ginés Liébana, Lucía y Miguel Bosé, Silvia Marsó ..
Zarabandagozaes un viaje apasionado por los ritmos y pasiones que se cruzan en un tiempo sin tiempo en la capital aragonesa. Habla la ciudad en el latido risueño de cientos de personajes. Memorias y melodías, relatos y canciones, lunas y más lunas de tantos andalunas a orillas del Ebro.
Presentación libro: Zarabandagoza de Carlos Villarrubia. Música de Lucio Cruces. Día: Sábado, 8/07/2023 Hora: 20:00h
El próximo sábado día 1 de julio a las 20h. recital poético a cargo del poeta onubense Antonio Orihuela.
Antonio Orihuela (Moguer, 1965), arqueólogo del presente y escritor a destiempo de la modernidad liberal, viene elaborando desde comienzos de los noventa un discurso crítico sobre la vida dañada y las resistencias cotidianas en las sociedades del capitalismo tardío. Su obra deambula por el delgado hilo rojinegro de la literatura marginal en un intento de abarcar todo aquello que constituye la ligazón de nuestra vida con el mundo conformado por ese capitalismo, indagando en el reverso de su trama social e ideológica. Su escritura sostiene en todo momento la tensión de narrar, con los de abajo, la vida dominada por el consumo y la individualidad burguesa. Con las esquirlas y los restos, Orihuela ha intentado reconstruir un trazado posible para la consciencia crítica. En todos sus libros late un mismo objetivo: Cambiar el futuro.
Desde 1999, coordina los encuentros anuales Voces del Extremo en su Moguer natal, espacio de confluencia del heterogéneo grupo de sensibilidades y militancias culturales que se viene llamando «poesía de la conciencia».
Pulsiones: Antonio Orihuela Día: Sábado, 01/07/2023 Hora: 20:00h
Entrada gratuita
El próximo domingo 25 de junio concierto con Stellium en La Casa de Zitas.
Nacida en Zaragoza, de raíces gallegas, una artista carismática, que gracias a su recorrido musical, guiada por su sueño e impulsada por su voz, desarrolla capacidades de espontaneidad innatas y artísticas, actuando por diversos lugares de la geografía española. En 2019 creó un dúo musical acústico.
Actualmente, continúa su camino como vocalista en solitario, Stellium, interpretando los mejores clásicos del soul, jazz, blues, R & B y música de los 90. Además, componiendo temas propios, que paso a paso va saliendo a la luz en las calles y eventos privados.
El próximo viernes 23 de junio concierto de Ariel Prat y El Kombo Pariseño en La Casa de Zitas.
Presentamos El Kombo Pariseño:
Pablo Nemirovsky en bandoneón y flauta, Lucio De Dio en guitarra y Ariel Prat en guitarra y voz.
Agrupación neo tanguera, surgida en París como producto de incesantes colaboraciones entre diversos músicos radicados en la ciudad y el cantautor porteño Ariel Prat, en veinte años de idas y vueltas sobre escenarios y estudios de grabación.
—Pablo Nemirovsky, bandoneonista, flautista, escritor y compositor, actual lider del grupo parisino Tierra del Fuego, vive en París, desde su exilio de Argentina en épocas de la dictadura cívico-militar. Ha tocado entre otros artistas, con el Tata Cedrón, Juan José Mosalini, Angá Diaz (Buena Vista Social Club), y Minino Garay. Además es un gran especialista internacional en el arte del «palíndromo» Con Ariel Prat viene trabajando desde hace años y junto a él compuso «La Variante del Tango» tema que identifica en síntesis la visión actual del género porteño por excelencia y que este «Kombo» refleja en sus presentaciones que arrancaron en París desde fines del 2022.
—Lucio De Dio, es la más reciente incorporación, joven residente en París nacido en la provincia de Buenos Aires, notable guitarrista, se sumó hace poco al colectivo musical que es amplio y diverso.
—Ariel Prat, autor, compositor, escritor y docente universitario en Argentina, viene trabajando desde hace años en Europa, desde que en el año 93 fuera invitado por «El Silbo Vulnerado» a confluir en la programación de un ciclo de Juglares en Zaragoza y desde esa oportunidad fue desarrollando un camino que trazó esquinas entre el Río de la Plata, el Sena o el Ebro. Con una amplia discografía y colaboraciones con artistas de la talla de Bersuit Vergarabat, León Gieco, La Chicana o Juan Carlos Cáceres, es el máximo referente de la canción murguera, eslabón perdido entre la negritud y la milonga.
El Kombo Pariseño de Ariel Prat ofrece en este formato mínimo, un repertorio que contiene obras propias y algunas versiones de clásicos del tango revisitados como una verdadera «Variante del tango».
Concierto: Ariel Prat y El Kombo Pariseño Día: Viernes 23/06/2023 Hora: 20:00h
